村上春树
共 3 部作品
春上春树长篇代表作品集(共10册)
# 村上春树长篇代表作品集（共10册） **村上春树**（1949- ），日本当代著名作家，出生于京都府，毕业于早稻田大学文学部。其作品以独特的都市感、洗练的语言风格、丰富的想象力以及对现代人精神世界的深刻描绘而著称，在全球范围内拥有广泛影响力。他的小说常以平行叙事、象征手法和存在主义思考为特色，探讨孤独、疏离、记忆与自我认同等主题，并时常融入对日本社会历史，特别是战争遗留问题的批判性反思。该作品集收录了其创作生涯中具有代表性的十部长篇小说，由上海译文出版社出版。 ## 收录作品概览 本套装收录的十部作品按创作时间顺序，基本涵盖了村上春树从早期至二十一世纪初的核心长篇创作，包括： 《且听风吟》、《1973年的弹子球》、《寻羊冒险记》、《世界尽头与冷酷仙境》、《挪威的森林》、《舞！舞！舞！》、《国境以南 太阳以西》、《奇鸟行状录》、《斯普特尼克恋人》、《海边的卡夫卡》。 ## 各作品内容概述 ### 《且听风吟》（1979） 本书是村上春树的处女作，与后续的《1973年的弹子球》、《寻羊冒险记》合称为“鼠的三部曲”。小说以第一人称叙述，讲述了“我”与好友“鼠”在1970年夏天的一段生活，其间“我”在酒吧邂逅一名醉酒的少女，并带其回家，两人之间产生了短暂而朦胧的情感联系，最终少女不告而别。作品弥漫着青春的感伤与迷惘，语言简洁、节奏独特，初步确立了作者标志性的叙事风格和文学观念。上海译文出版社曾于2001年推出平装初版，并于2007年、2014年及后续年份进行过封面更迭与内容修订。 ### 《1973年的弹子球》（1980） 作为“鼠的三部曲”的第二部，小说延续了前作的人物与氛围。主人公“我”大学毕业后与朋友经营一家翻译事务所，生活平静却充满无形的失落。故事围绕“我”与一对无名双胞胎女孩共同寻找一台于1973年消失的弹子球游戏机“宇宙飞船”而展开。这部作品进一步展现了村上春树将日常现实与超现实元素结合的能力，通过寻找旧物这一行为，隐喻了对逝去时光与纯粹快乐的追忆，其狂想色彩和诗意语言预示了作者未来的创作方向。 ### 《寻羊冒险记》（1982） “鼠的三部曲”的完结篇，标志着村上春树创作从短篇向真正意义长篇的过渡。主人公“我”受一位神秘右翼巨头秘书的胁迫，与女友一同前往北海道深山，寻找一只背部带星形斑纹的奇异绵羊。这只羊被描绘为一种能够寄生于人体、蕴含巨大力量的超自然存在，象征着日本战后未被彻底清算的邪恶势力（即“日本的恶”）。小说融合了冒险故事、冷硬派侦探小说元素与社会寓言，最终以主人公摧毁羊及其宿主作结，表达了作者对日本历史阴暗面的正面批判。 …
村上春树作品集：长篇小说、随笔杂文、访谈纪实全收录（套装共21册）
村上春树（MURAKAMI HARUKI），日本当代最具国际影响力的作家之一，1949年1月12日出生于日本京都。他于1979年凭借处女作《且听风吟》登上文坛，并以此作入围日本纯文学最高荣誉芥川奖。此后，村上春树以其独特的叙事风格、对都市人孤独与疏离感的深刻描绘，以及对西方流行文化元素的娴熟运用，构建了一个极具辨识度的文学世界。他的作品被翻译成超过五十种语言，在全球范围内拥有广泛的读者群。村上春树曾荣获包括弗兰茨·卡夫卡奖、耶路撒冷文学奖、加泰罗尼亚国际奖以及安徒生文学奖在内的多项世界级文学奖项，并常年被视为诺贝尔文学奖的热门候选人。 本套装系统收录了村上春树创作生涯中具有代表性的21部作品，涵盖其长篇小说、随笔杂文、游记、纪实文学及访谈录，为读者提供了一个全面了解其文学脉络与思想世界的完整读本。 ### 长篇小说 村上春树的长篇小说是其文学成就的核心，多以第一人称叙事，融合了现实主义细节与超现实主义寓言，探讨了孤独、失落、记忆与自我追寻等永恒主题。 * **《且听风吟》**（1979）：村上春树的成名作，以简洁、克制的“新日语文体”讲述了1970年夏天“我”与“鼠”在杰氏酒吧的青春故事，奠定了其独特的文学基调。 * **《1973年的弹子球》**（1980）：“鼠”三部曲的第二部，延续了前作的氛围，通过主人公对一台弹子球机的寻找，具象化了对逝去时光的感怀。 * **《寻羊冒险记》**（1982）：标志着村上春树风格走向成熟，获野间文艺新人奖。小说以寻找一只带有星形斑纹的“羊”为线索，展开了一段充满隐喻的冒险，触及了日本战后历史中的黑暗面。 * **《世界尽头与冷酷仙境》**（1985）：获谷崎润一郎奖。小说采用双线并行结构，平行讲述了“冷酷仙境”中的高科技阴谋与“世界尽头”的封闭小镇故事，展现了在现代社会中个体面临的困境与抉择。 * **《挪威的森林》**（1987）：村上春树最畅销的作品，以现实主义笔法深情回忆了主人公渡边与两位性格迥异的女性——直子与绿子之间的感情纠葛，深刻描绘了1960年代末日本青年的迷惘、伤痛与成长。 * **《舞！舞！舞！》**（1988）：被视为《寻羊冒险记》的续篇，主人公“我”重返海豚宾馆，在高度资本主义化的社会中，试图通过“不停地跳舞”来保持自我与生存的实感。 * **《国境以南 …
没有意义就没有摇摆
《没有意义就没有摇摆》是日本作家村上春树于1997年出版的音乐随笔集，由日本中央公论社首次发行。该书是村上春树创作生涯中第一部系统性的音乐评论著作，集中呈现了其文学创作与音乐艺术之间的深刻关联。 村上春树的作品素以富含音乐元素而著称。据统计，自其1978年的处女作《且听风吟》起，在其小说、散文中出现的具体乐曲名称、音乐家及乐队名称累计超过八百次。其多部代表作的标题，如《挪威的森林》、《舞！舞！舞！》、《国境以南 太阳以西》、《世界尽头与冷酷仙境》以及《去中国的小船》等，均直接源自欧美流行音乐的歌名或歌词，音乐不仅是背景点缀，更是其叙事结构、情感氛围乃至主题思想的核心载体与重要符号。 本书共收录十篇音乐随笔，构成了一个跨越类型与时代的私人聆听谱系。村上春树以随笔的形式，深入探讨了从古典乐到爵士乐，从摇滚乐到日本流行音乐等多种风格。文中论及的音乐家范围广泛，既包括弗朗茨·舒伯特这样的古典巨匠，斯坦·盖茨这样的冷爵士萨克斯风大师，也涵盖了布鲁斯·斯普林斯汀这样的摇滚巨星，以及菅止戈男等日本本土音乐人。通过这些篇章，村上春树系统阐述了他的“音乐观”，即音乐如何作为一种非语言的、直接作用于灵魂的力量，参与构建个人的记忆、情感与存在感知。他强调，音乐的价值在于其能够超越逻辑与意义，直接引发听者内在的共鸣与“摇摆”（即感动与律动），书名“没有意义就没有摇摆”正是这一理念的凝练表达。 该书的出版，为读者与研究者提供了一个深入理解村上春树文学世界内在肌理的独特窗口。通过梳理其音乐偏好与评论，可以窥见其美学风格的源头、叙事节奏的灵感，以及作品中所弥漫的都市疏离感与内在追寻的音响背景。它不仅是村上春树作为资深乐迷的聆听记录，更可被视为解读其文学创作密码的一份关键性副文本。此书自出版以来，已成为研究村上春树文学与跨艺术关系的重要参考文献，亦吸引了众多乐迷与文学爱好者的关注。